《长歌行》热播，让男主角吴磊成为近期的热搜常客。从为戏营业到日常vlog，各种话题在他身上发酵，俨然一线流量艺人才有的待遇。难道是造星力向来强劲的古偶剧再次奏效，让国民弟弟跻身流量阵营了？
不可否认，剧播至今，吴磊在各大艺人类榜单数据表现不俗，但距离真正的流量仿佛仍有差距。现阶段缺少一群能爆肝做数据的死忠粉，而数据等同于流量，也等同于艺人自带的腥风血雨体质。
童星出道十余载，吴磊早已家喻户晓，路人缘极佳。在粉丝与路人时常剑拔弩张的相处氛围中，流量与路人缘这对矛盾体要想完美融合，并不容易。换句话说，养成系演员，在当下娱乐圈大环境里成为流量很难，尤其是成为顶流。
从国民弟弟蜕变为男人，吴磊需要一场打碎童星滤镜的“成人礼”。看过《长歌行》的网友，有人称赞吴磊长大变成熟了，有人说这是他的转型之作，也有人翻出他的旧作对演技评头论足一番。
且不论观点对错，至少在这部剧里，我们看到了正处于事业转折关键期，区别于以往戏路的“变形”后的吴磊。
阿诗勒隼，男孩变男人的催化剂？
铁汉柔情，剧版《长歌行》中的阿诗勒隼是一个具有双性化特征的人。草原猛男的外化标签强化了角色的男性气概意识形态，在动荡环境中被激发出的勃勃野心转化为强事业心；骨子里的温柔又构建起他丰富饱满的内心世界。男性和女性的人格特征在阿诗勒隼身上和谐共生。
早在剧播之前就有人担心吴磊能否驾驭塞外孤狼这类角色，毕竟以往他那些热血爆棚的荧屏形象过于频繁，这回要收着演，演员演技弹性的阈值，很大程度上决定了表演成败。
“人狠话不多”，吴磊这样评价阿诗勒隼。性格成熟内敛的角色类型，是他彼时表演版图上欠缺的那一角。挑战来了，他要通过语言之外的其他方式去诠释这个“走心”的人物，譬如眼神、譬如微表情、譬如一些肢体动作。
人物是否立得住，要看具有转折意义的重场戏。
阿诗勒隼的成长分为三个阶段：一是作为鹰师特勤，想立下更多的战功让鹰师愈发强大；二是遇到李长歌，被她的心怀大义所感染；三是养母惨死，明白了自己的道是什么。
㮶州献降，阿诗勒隼当着李长歌的面摘下面具，昔日友人瞬间成死敌。由起初胜者为王时居高临下的冷傲，到来到长歌身边要其做奴隶时暗自流露的关切，吴磊用切换自如的眼神将人物外表看似波澜不惊实则内心汹涌的情绪起伏细腻呈现。
养母死后，阿诗勒隼跪在遗体旁，泪流满面地忏悔，并将“输赢荣辱远不比家人和族人的安康重要”的顿悟缓缓道来。面对至亲之人的离世，他的眼神混杂了悲凉与懊恼，表情却很平静，这份了无牵挂而看淡世俗的通透，更令观者动容。
吴磊对感情戏的分寸拿捏，支撑起了阿诗勒隼穿梭在大爱与小爱间修炼出的人物弧光。而行云流水的打戏，也增添了角色散发的男性荷尔蒙。少年感渐渐褪去，吴磊身上的确浮现出一丝男人味。
足见演员与角色的契合度罅隙，是可以通过演技缝合的。令观者信服，表演就成功了一大半。《长歌行》对于吴磊的转型，可谓助力不浅。
错过风口，曾与爆红擦肩
纵观内娱，喜好以大数据为标尺来衡量一位演员红不红，有没有流量、有多少流量，被默认为身价的代名词。于是，逐梦演艺圈的艺人们也大都希望与流量挂钩。
此举对已在片场摸爬滚打多年的养成系演员而言，同样是打开事业上升通道的法门。正如杨紫所言，有了流量，才有更多优质的表演资源和话语权，可以选择自己喜欢的角色。
对同为养成系演员的吴磊，这个理论同样适用。素有流量孵化器之称的古偶剧，确是段位提升、拓宽事业空间的一条途径。
实际上，《长歌行》是吴磊首次出演大女主剧里的男主角，他也的确吃到了一些红利。
根据德塔文电视剧景气指数，剧播至今，吴磊对该剧的贡献度不及迪丽热巴、赵露思，始终徘徊在二三位，说明扛剧重担不在其身；但他的百度指数均值高于女主角，并凭借跟女主合体扫楼直播、单人出席品牌活动这两件“出圈”事件，刷新了两次百度指数峰值，树立且强化了男友的新人设。
显然，吴磊出演《长歌行》，是一次低预期的人气反弹胜利。头部古偶剧对他表演事业有明显加成，说他是该剧的最大获益者之一，不为过。
尽管阿诗勒隼一角让吴磊热度上涨，但能否借此契机晋升流量阵营，前景或许并不明朗。因为养成系演员爆红的概率，很低。
一个值得玩味的现象是，在以童星为主力军的养成系演员中，目前顶流花只有杨幂、杨紫，顶流生几乎为零。
事实上，童星想成为顶流，难度很大，就像跑马拉松，途中诸多变量都会影响星途。如果不能持续有优秀作品输出，意志不坚定者容易中途放弃改道；而囿于年龄，TA们大都难以赶上流量元年的风口，要么跟风沦为炮灰，要么在开拓蓝海题材市场的过程中付出试错的代价。归根结底，大部分童星缺乏成为顶流的成长土壤。
比如原本有潜质冲击流量的吴磊，曾几度与爆红失之交臂。幼时在《封神榜》《少年杨家将》《神雕侠侣》《琅琊榜》等各类古装剧构筑的平行世界江湖里翱翔，油然而生的英雄情结为他之后成为“男频剧专业户”埋下伏笔。
他在《奇星记之鲜衣怒马少年时》《斗破苍穹》等带有浓厚奇幻色彩的古装大男主剧里将“时势造英雄”的逆袭之术玩得风生水起，剧外却没吃到天时地利人和的红利。
如果说青少年时期的吴磊，即便有全民爆款剧《琅琊榜》提振知名度，但仍由于配角这一“人和”变量的缺席阻碍了爆红之路。
那么担纲一番，主演的这些依托于漫画或网文IP的古装男频剧，受同质化的剧情、单薄的爽感、核心受众群的基数不够大、以及与当时大众审美最大公约数的断裂，也都无法成为爆款。
换言之，彼时的吴磊没有踩中男频剧的风口。其实回看他的戏路选择并没有错，鲜衣怒马少年郎的热血角色与彼时朝气蓬勃的吴磊高度契合。只不过这类“雄竞式”人物，不太具备爆红的基因。
从《琅琊榜》《长安十二时辰》到《庆余年》《赘婿》，这些诞生于不同年份的爆款古装男频剧，无不是打破时空壁垒、戳中时代情绪的产物。
没有找对古装男频剧的正确打开方式，吴磊又开辟了新战场，好在凭借盗笔后传探险剧《沙海》和电竞剧《穿越火线》扳回一局。但同剧男演员同样出彩的表现，吴磊应有的光芒未能放大。
一边是男频剧的接连哑火，另一边与年龄最适配的青春剧，他又没有积极进攻。
15岁那年，吴磊才正式交出青春剧处女作《旋风少女》，次年演了该剧第二季，而且都非男主角。少了青春剧这一吸粉利器，吴磊错失了一块冲击流量的价值高地。
事实上，吴磊的演技在同辈演员中是出类拔萃的。然而根深蒂固的童星标签、文武“偏科”的戏路规划、飞速迭代的演员生态和现有的粉丝结构等内外因，对他晋升一线流量又利弊皆有。
一方面，他背负的高期待势必要通过付出超出常人的努力，才能扭转童星身份带来的沉锚效应；另一方面，他的高国民度又为进阶流量奠定了基础，一旦有爆款剧或好角色加持，庞大的路人盘会转化为能打的流量粉。
但需正视，作为四大墙头之一，吴磊4300万 的微博粉丝里，演员粉、墙头粉、路人粉居多，但粉丝相对“佛系”，缺少一定量级的活跃粉带动并提升散粉凝聚力，那他流量的含金量就会随着作品的收官逐渐消减。
最直观的体现，便是艺人的商业价值。2018年，他在《沙海》《斗破苍穹》《影》《阿修罗》四部作品加持下，迅速蹿升到2018年度同榜单中的第21名。即便如此，依然低于“四大三小”七位顶流。
而根据《2019年新浪微博明星白皮书》发布的上半年、下半年明星商业价值榜TOP50，吴磊分别位于第18、24名。一来说明2018年底多部作品的播出余热令他2019年上半年的商业价值企稳；二来说明在2019年上半年无作品面世的情况下，吴磊下半年的商业价值开始缩水。
根据艺恩近期发布的《2021年4月明星商业价值榜单》，在《长歌行》的助推下，吴磊排名上升45位、来到第18名，但依旧落后于王一博、肖战、龚俊等新老流量。
据不完全统计，目前吴磊代言的品牌包括膜法世家、可爱多棒棒、立顿、吉列、美宝莲，涵盖美妆日化、食品、饮料等多个品类，但都属于快消品，其商业价值还有很大提升空间。并且《长歌行》播出至今，吴磊未有新增代言，说明品牌方也在观望吴磊通过该剧收割的流量究竟变现能力如何。
“偏科”的戏路方向也限制了吴磊能攫取的流量池上限。他主演的那些男频剧难吸女友粉，而女友粉正是氪金和做数据的主力军，也是男艺人冲刺流量的坚强后盾。
吴磊的女性粉丝构成，以亲妈粉、姐姐粉为主，虽然粉丝属性与养成系爱豆的粉丝画像类似，但前者的黏性和武力值却不如后者，这与演员与爱豆两种迥异身份输出的作品类型和营业频率有关。
此外，内娱流量生的洗牌速度比流量花更快，激烈的竞争环境无法给吴磊充足的时间用优秀作品去收割和巩固流量。加之艺考内卷，和以时代峰峻一二代团成员为代表的流量爱豆考取表演院校的热潮，都会蚕食摆在吴磊面前的流量蛋糕。
不过可喜的是，当流量艺人出演影视剧失灵的信号愈发强烈，由此催生的劣币驱逐良币的怪象或将得到一定遏制，能给演技傍身的吴磊带来更多机遇。
眼下，吴磊能否稳坐流量还有待观望，取决于他能在《长歌行》吸引并留下多少战斗力强的死忠粉——这由古偶剧男主角最容易圈的女友粉和CP粉组成。她们丰富了吴磊原有粉丝盘的构成类型，也将决定吴磊流量的续航力。
“成人礼”破局，建立辨识度
在一定程度上，养成系演员的事业轨迹折射了影视行业的流变。在娱乐圈坐标系中，童星这枚符号象征着“危”与“机”。TA们有起跑线的优势，却也面临后劲不足的“魔咒”。
辗转男频剧的吴磊，兴许意识到了较为单一化的角色不利于演技突破的问题，开始延伸表演触角，试图在多元化角色中重建自己的演员形象。
被一些人视为转型作的《长歌行》，是对他表演生涯的一次洗礼，助他打破了童星结界，展示出鲜为人知的另一面，也让他感受到了娱乐圈的流量规则。
但严格来说，并不能算转型成功。因为转型的核心要义，是演员摆脱过去戏路的桎梏，在曾经的表演空白区里探索并找到行之有效的生存法则。而《长歌行》中阿诗勒隼自带的“男强”底色，与他过往塑造的男频剧角色，多少有些一脉相承。
对现阶段的吴磊而言，与其给他下转型的定义，不如说他更需要一场“成人礼”来破局，建立起新的辨识度。
少年感与男人味的混合特质，正是吴磊的杀手锏，两种状态间无缝切换的优势为他的戏路打开了新的想象空间。
褪去稚嫩的吴磊，长了张有故事的脸。他身上散发着被生活蒸腾出的烟火气，投射到角色上，既可以是现实主义题材里命运跌宕起伏的人物，也能是热门剧种里的新青年或是反派之类的边缘性人物。
挖掘幽微人性的悬疑剧、正邪较量的刑侦剧、甚至是具有思辨意义的姐弟恋题材，都是比较适合他切换的赛道，能改观大众对他以往塑造角色过于“伟光正”的刻板印象，带来耳目一新之感。
吴磊现在要做的，不是赶紧找自我定位来框住自己，而是要在不停地尝试中去拓宽作为演员的可塑性。即便是试错，也有重来的年轻资本。而跟对手相比，吴磊的核心竞争力——演员的专业素养、在业内树立的好口碑、高国民度，也给了他勇敢闯荡的底气。
吴磊今年还有《盛夏未来》、《我们的时代》、《理想照耀中国》之《我是小方》三部待播作品，涵盖青春、创业、主旋律献礼多类题材，发力大小屏幕，将解锁更多新鲜的荧屏形象。
但客观来说，这些作品对他的口碑加持大有裨益，对人气与热度的赋能却相对有限。所以，能否跻身一线流量实现阶层跃升，《长歌行》确实关键。
从待播作品的戏路来看，在流量艺人和演员之间，吴磊似乎做出了取舍。但不可否认，若有流量加持，对好演员是如虎添翼。
结语
其实，不论是否有流量光环，心态才是决定演艺事业的重要因素。毕竟流量的双刃剑效应对好演员的消磨，案例也比比皆是。
所幸，出道多年，吴磊的表演初心一直都在。更重要的是，他对表演始终是有欲望的，更准确地说，是野心。
吴磊曾说，“生活才是一个演员最棒的导师”。于是，我们看到了他用vlog记录骑行、打乒乓球等日常点滴，勾勒出自己最真实的模样，屏幕下的有趣灵魂呼之欲出。而且，过好生活，不正是演员汲取创作养分的最佳途径吗？
大众对吴磊的评价高频词之一，是“早熟”。可是这份知世故而不世故的通透，与他的天赋和努力相融，得到名导张艺谋“吴磊会成为新生代演员的领军人物”的极高赞赏，希望吴磊可以找对戏路，事业更上一层楼。毕竟在浮躁盛行易毁人心智的娱乐圈，通过生产流水线制造的流量遍地开花，但静心打磨演技的年轻好演员，不多见，不是吗？
