上综艺捞金，已经是这几年内娱大咖们的收益大头。

周期短，热度高，见效快。

这种短平快的模式，深受广大艺人们的喜爱。

曾经的不少演技派，沉迷在综艺节目里无法自拔，让观众失去了神秘感。

过度的曝光和无厘头的搞笑，导致他们回去演正剧的时候，让观众频频跳戏。

那些从演技派沦为综艺咖的演员们，他们还回得去吗？

一、

黄磊的戏开始差强人意，是从翻拍《深夜食堂》初见端倪的。

曾经的黄磊，演过过徐志摩，出过专辑的忧郁气质小生。

因为太红，还上过当年无数人的下饭综艺《康熙来了》。

要知道，康熙后期常常找一堆综艺咖，开启群聊模式。

但是早几年，能够单独上节目的非台湾省艺人，哪一个不是红透半边天。

可是，谁又能想到，这位演《边走边唱》出道的北京电影学院导师，最后竟成了综艺咖。

黄磊作为演员，当初的起点不可谓不高。

1990年，考入北京电影学院表演专业的黄磊，同年就被陈凯歌相中，搭档许晴出演《边走边唱》。

出道被大导演选为男主角，掌镜的还是顾长卫。

这部电影还被第44届戛纳提名金棕榈奖。

大三那年，又被陈凯歌相中，在中国电影史划时代作品《霸王别姬》里出演一名醉汉。

很明显，他在《边走边唱》里的表演，受到陈凯歌的认可，之后有合适的角色立刻就能想到他。

毕业后，黄磊在电影和舞台剧方面都有不俗的表现。

1996年凭《夜半歌声》，拿到第3届长春电影节最佳男配。

次年，黄磊北电影硕士毕业直接留校任教。

科班出身，还没毕业就主演名导电影，毕业后直接被学校收编。

这简直就是妥妥的学院派啊。

之后更是电影电视两开花，《夜半歌声》、《人间四月天》更是奠定了黄磊国内首席忧郁小生的形象。

不仅如此，他演而优则唱。

风华唱片老总，三顾茅庐才让他勉强点头，签约6年。

之后，黄磊的演艺之路十分顺畅，作品几乎就没断过。

不论大制作还是小成本，口碑都还不错。

可这一切，在2014年带女儿多多参加《爸爸去哪儿2》之后就彻底变。

随着《爸爸1》的火出天际，黄磊也携女儿加入带娃上综艺的大军。

黄磊的高情商和好手艺，加上招人喜爱的黄多多。

大火，似乎是必然的结局。

从那之后，黄磊似乎尝到了上综艺捞金的甜头。

如果说亲子综艺还只是黄磊杀入综艺红海的小试牛刀，那么之后的《极限挑战》则让他彻底陷入综艺的沼泽中无法自拔。

“神算子”的人物设定，让黄磊大获成功。

说实话，《极限挑战》有看头，很大程度上靠的就是极为MC的个人魅力。

这不，一旦换人，收视率立刻下滑。

黄磊的表现，也受到很多综艺节目制作人的赏识。

综艺演出几乎没有间断。

可是黄磊的本职工作呢？

自导自演的《麻烦家族》，还没上及格线。

翻拍的同名日剧《深夜食堂》，拿到了他人生中的豆瓣最低分，2.9。

还被网友调侃，剧名干脆改为“黄小厨和他的明星朋友们”算了。

更惨烈的是，原版可是拿到了9.2的高分，差了6分多。

这几年，黄磊的影视作品寥寥无几。

他似乎也不在意这些，轻易就能放手的演技与轻松就能捞金的综艺相比。

显然，他选择了后者。

现在的黄磊，继续搭档何炅，在《向往的生活》里带着明星们过着“世外桃源”的生活。

二、

曾经提起孙红雷，是绝对的实力派。

现在说起孙红雷，想起的似乎只有——“颜王”。

1970年，孙红雷出生于哈尔滨。

自封为“颜王”的他，年轻时也算高大帅气。

十几岁时，沉迷于霹雳舞，还拿下全国性大奖

1988年，18岁的孙红雷加入了中国霹雳舞明星艺术团。

有了工作单位，不仅意味着稳定的收入，还意味着要受到约束。

不愿听从安排，跳双人舞的孙红雷，又动起了别的心思。

左思右想了很久，干脆决定当演员，于是报考了中戏表演系。

可惜当时表演系的老师没看出雷哥骨骼清奇，是个当演员的好苗子。

孙红雷最后去了音乐剧大专班。

不管怎样，也算半个科班出身了。

1997年，毕业后的孙红雷，被分配到中国青年艺术剧院演话剧。

仅用了两年的时间，他就成为主角。

2000年，他因主演的话剧《三毛钱歌剧》，拿到第17届中国戏剧梅花奖。

这个奖大家也许很陌生，却是国内话剧界的最高奖项。

此时的孙红雷虽然顶着一张饱经沧桑的脸，但确实只有25岁。

他似乎天生就是吃表演这碗饭的。

尽管他在《永不瞑目》和《我的父亲母亲》中都有过出镜，却不出名。

他需要一个契机。

赵宝刚看中了他，在《像雾像雨又像风》中，饰演阿莱，一个深情的舔狗。

虽然是男配，但是这个角色随着电视剧的爆火，让更多人认识了孙红雷。

之后，他顺利晋升为男主，相继出演《军歌嘹亮》和《浮华背后》。

如果说这些角色都是普通优秀答卷，那么接下来的三部电视剧，彻底将孙红雷推上了神坛。

《征服》、《潜伏》、《人间正道是沧桑》不仅是孙红雷的高光时刻，也是国产电视剧的高光时刻。

“我问你这瓜保熟吗？”

国产剧的黑道大哥从此有了区别于港台黑道的生动形象。

如果说他只能饰演“刘华强”这类角色，那么“余则成”则证明了他作为演员的多变性。

将电视圈三大满贯收入囊中的孙红雷。

于是，他开始转战电影圈。

《周渔的火车》，无功无过。

可是命运般的《战国》，却将孙红雷锁死在耻辱柱上。

也许是演够了各式各样的角色，2016年，孙红雷决定做自己。

他成为了“极限男人帮”里的颜王“孙漂亮”。

孙红雷在综艺里展现了不为人知的另一面，同样深受观众的喜爱。

可是，这些形象，打破了观众对于他以往角色的滤镜。

仅有的几部作品，豆瓣评分也没有过6。

而是最近的《扫黑风暴》，也只是让观众们感叹演技浮夸，频频跳戏。

孙红雷变成了“孙漂亮”，却再也变不回来了。

三、

自从和女儿甜馨上亲子综艺尝到甜头后，贾乃亮就在各大综艺节目上频繁出现。

自那以后，贾乃亮就再也回不了头，不是拍摄各种短视频，就是接各类搞笑东北老爷们电影。

好好的一个阳光型男，硬是把自己凹成了蛇精病。

贾乃亮身上的标签，除了做头发、深情被出轨男外，就是只剩下逗比和搞笑了。

以至于人们都快忘了，他曾经也是名实力派演员。

2003年，还在北京电影学院读书的贾乃亮，就出演了央视大戏《大唐歌飞》。

还是学生的贾乃亮，与一众老戏骨飙戏也是不落下乘。

那一年，他才19岁，未来前景一片大好。

因为《大唐歌飞》表现不错，他很快被另一位导演看中，在《杨门虎将》看中，饰演杨六郎。

不过，主角毕竟是当年因《还珠》红遍亚洲的苏有朋。

贾乃亮在明星主角团的衬托下，显得有些平平无奇。

回头再看这部剧，贾乃亮演技全程在线，表情不浮夸，哭戏不拉垮。

特别是演到剧中父亲兄弟全部战死，杨六郎回家报丧时。

贾乃亮将痛失父亲和兄弟的巨大悲痛表现得十分到位，哭戏看起来令人十分揪心。

因为演得好，贾乃亮那几年的影视资源还真不错。

第二年，他还出演了《红拂女》，女主是把脱下的衣服一件件穿回来的舒淇。

可惜这部剧中，舒淇的古装扮相，可排进她所有角色扮相难看程度前三名。

而与霍建华饰演的李靖，又毫无CP感可言。

这样一来，最出彩的角色，便成了贾乃亮饰演的杨玄感。

贾乃亮饰演的角色是剧中大反派，前期智商为零，后期变为战奴，前后反差极大。

能驾驭这样的角色，贾乃亮的演技实力毋庸置疑。

之后的《女人不哭》，搭档邓超、田海蓉和汤唯，又贡献了一次不俗的演技。

可是自从2015年，贾乃亮带女儿上了某亲子综艺后。

话题度和热度急速上升，掌握了流量就掌握了挣钱的通关密码。

自那之后，贾乃亮开始了综艺搞笑之路。

尽管他一直有作品问世，但是再也没有当年那些令人印象深刻的角色了。

四、

说起前军艺之草沙溢，如今的演员之路难免令人惋惜。

从《上错花轿嫁对郎》里的沙平威，到《武林外传》里的白展堂。

演技、口碑、国民度都有了。

明明有机会在实力派的道路下一披荆斩棘，却偏偏躺平在综艺的舒适圈内无法自拔。

当年的“齐天磊”借着于大妈《延禧攻略》的东风再度翻红，当年的“吕轻侯”读到了博士，又因出色的台词功底成为大众公认的学院实力派。

而沙溢，除了一发福不可收拾的身材，还成了安吉的爸爸以及各大综艺节目的常客。

住在长春电影制片厂对门，父母都是评剧演员。

看到这张照片，才发现他自称“军艺校草”没有骗人。

演艺世家出身的沙溢，自小耳濡目染，走上演员这条路似乎是顺理成章的事情。

最开始，凭借几部国民度超高的情景喜剧，沙溢打开知名度的同时，也被不少大导演相中。

2006年到2012年期间，光是和大导演高希希就合作了7部电视剧。

豆瓣评分无一不在7分以上。

2011年前获奖无数的沙溢，却从2012年开始了自己的陪跑生涯。

热度、话题度、口碑都有的沙溢，为何没有好的作品呢？

也许是综艺拖累了他。

如果说2014年，第一次作为常驻嘉宾出现在《喜乐街》第一季中，是为了打磨演技，训练临场反应速度的话。

2015年，参加央视《了不起的挑战》，则彻底打开了沙溢的综艺之路。

趁热打铁，在《爸爸去哪儿》第四季中，沙溢带着儿子上节目，算是彻底出圈。

在各大综艺节目里，树立了铁憨憨形象，被节目组往死里虐。

沙溢因此频繁上热搜，内容均是“心疼沙溢”这之类的内容。

与胡可一起上《妻子的浪漫旅行》，老实可靠的丈夫形象，立刻受到广大女性观众的欢迎。

沙溢渐渐成了综艺的宠儿，向广大观众全方位展现自己的幸福家庭。

自此，沙溢既不用苦练演技，也不用保持身材。

只要在综艺里傻傻的被人“欺负”，就能圈粉无数。

就这样，沙溢的荧幕形象完成了从情景剧到正剧再到“表情包”的大回转。

曾经的实力派演员沙溢，和他回不去的身材一样，停滞在了过去的岁月。

四、

不知道《十七岁不哭》里的简宁，是多少人心中的白月光。

可惜岁月这把杀猪刀，将曾经的青葱少年，变成了只会磨石头的“大黑牛”。

1978年出生的李晨，立志要走演员这条路，读了一所名叫中国北京群星艺术学院的艺术学校。

毕业后，也拍了几部电视剧，却只能算是个过气流量小生。

直到2006年，《士兵突击》的导演康洪雷，想找一个既帅气，看着又很聪明，还得有演技的演员饰演吴哲。

不得不说，李晨是个完美的选择。

《士兵突击》的吴哲和《我的团长我的团》的张立宪，是李晨演员生涯的两个高光时刻。

之后的《集结号》、《唐山大地震》和《北京爱情故事》，哪一部不是叫好又叫座。

就在大家都期待着一位颜值与演技并驾齐驱的实力派演员诞生时，国内开启了引进韩流综艺的时代。

2014年，几乎从未上过综艺节目的李晨，成为了《奔跑吧兄弟》的常驻嘉宾之一。

相较于其他男嘉宾的搞笑担当，李晨对标韩版“能力者”金钟国。

“大黑牛”从此成为李晨抹不去的代名词。

随着跑男的大火，跑男团的所有成员成为当年当之无愧的流量王者。

次年5月，李晨认爱“九亿”。

自此，开启了频繁上综艺加无限炒作的黑红之路。

那段时间因为恋情上的热搜，可能比他的作品还多。

而李晨，除了游走在各大综艺节目里贡献力量外，影视剧里的李晨似乎被蒙上了一层纱，再也没有让人记忆深刻的角色。

之后，随着邓超、陈赫等人的离开，《跑男》早已不复当年的风光。

以李晨的综艺感，根本带不动新进成员。

2019年，他的女神成为了“九亿”。

一直不发声的李晨，宣布了分手。

李晨的行为虽然合乎情理，却让人觉得过往的爱情皆是虚幻，面对利益只剩下算计。

自那之后，不知他是否察觉，作为演员仅靠综艺卖人设终究不是长久之计。

在《八佰》和《长津湖》中都贡献了不俗的演技。

毕竟，演员还是以演技立足，才能得的应有的尊重。

六、

在一众被综艺毁掉的演技派中，最令人可惜的，非邓超莫属。

因为他是被综艺娱乐化，最彻底，又最可惜的一位。

1979年，邓超出生于江西南昌。

1998年，19岁的邓超进入中央戏剧学院学习表演。

邓超面试时，还是个小胖子这件事，应该没有人不知道吧？

毕业后，邓超拿到了中国国家话剧院的编制。

编制就意味着铁饭碗。

2002年，邓超出演了他演艺生涯中，可以拿出来反复说道的《少年天子》。

与郝蕾饰演的静妃，共同谱写了一曲清朝宫廷的虐恋情深。

之后的一段时间里，找邓超演天子的不在少数。

《少年康熙》里的康熙，不同于前一部作品里的顺治。

同样是饰演皇帝，顺治偏阴郁，而康熙则坚强聪慧。

观众完全不会因为同一人饰演，而将他们混为一谈。

《天下第一》、《明末风云》里他又再次扮演皇帝。

四种完全不同的皇帝，证明了邓超完全可以拿捏好正剧里或霸道、或苦情的天子角色。

之后，邓超更是现代古装两开花。

特别是2006年的《甜蜜蜜》，邓超不仅收获了观众的喜爱，还收获的爱情。

之后《钻石王老五的艰难爱情》，更是将一个前无古人后无来者的癫狂张扬的霸总，演绎的淋漓尽致。

而《李米的猜想》，更是贡献了业内叫好的名演技。

继续走下去，邓超也许离德艺双馨老艺术家也不远了。

可是2014年的《奔跑吧兄弟》，将邓超彻底带偏。

说实话，作为“跑男团”的领军人物，核心MC。

《跑男》的大火，邓超功不可没。

不论是和陈赫的“天霸动霸”组合，还是和鹿晗的“父子情”。

综艺里的各种梗和插科打诨，让邓超看到了自己的搞笑天赋。

自此，邓超踏上了“喜剧人”这条不归路。

如果说《分手大师》还只是错把喜剧当闹剧。

那么邓超自导自演的《恶棍天使》，简直就是不知所谓、莫名其妙、愚蠢至极。

邓超曾经那一股敏感脆弱的演技，融合不进喜剧，综艺上的张牙舞爪、表情夸张在影视作品中只有拉胯的份。

甚至连他的粉丝都看不下去了。

2013年的《中国合伙人》，2015年的《烈日灼心》。

邓超不是没有好的电影角色，可是自从拍摄综艺以来，他似乎沉不下心来钻研好角色了。

一句话，心变得浮躁了。

他不仅和陈赫、鹿晗共同出演了一档公路电影开放式真人秀。

甚至还做起了《创造营2021》的发起人。

他究竟什么时候才能意识到，观众期待的是曾经的邓超，而不是综艺里的搞笑MC。

明星们，年轻时拿命拼，贡献了不少高光角色。

年纪大了，拼不动了，端起曾经的角色滤镜，在综艺里卖卖人设，玩玩游戏，轻轻松松把钱挣了也无可厚非。

综艺里的形象人们也喜欢，也给大家带来了欢乐和感动。

可是，我们更期待的是能够守住初心的演员。

就像“达康书记”的扮演者吴刚一样，花30年的时间用心揣摩每一个角色，然后爆发。

可是很多人等不了这么久。

因此，浮躁的心态席卷了整个内娱，不迟到成为衡量一个好演员的标准。

背台词也可以拿来营销演员敬业。

实力派们混迹综艺，流量们专注演戏。

不知道他们还能风光多久？