来源：光明网

或许令人感到意外，近两年屡屡向腾讯发起挑战的公司，并非来自游戏或社交领域，而是内容平台字节跳动。凭借今日头条和抖音，字节跳动占据越来越多的用户时长，成为所有人不可忽视的巨头，“创业不是为了给腾讯打工”成了能够兑现的豪言壮语。

崭露头角的不只是字节跳动。内容平台诞生了越来越多的超级独角兽，如微博、小红书和快手等。伴随着Z世代登堂入室，内容已经不仅仅拘泥于文字、图片和短视频形式。

你永远想象不到，Z世代做起UGC来能有多野。

无限延展性的沙盒游戏

出生于95、00后的Z世代，是互联网原著民。

他们出生在物质富裕、信息爆炸的时代，享受了互联网、科技发展的红利，当更多的选择出现在面前时，他们有着更为挑剔的审美，也能摘掉有色眼镜对待每一种作品，尤其是艺术作品。

今天没有人质疑电影的艺术价值。可时间往前追溯约100年，意大利籍电影理论家乔托·卡努杜在《第七艺术宣言》中将电影称为第七艺术时，还引起过争议。

同样的争议也发生在游戏身上。如果说80、90后的家长认为游戏带有原罪，Z世代的家长不会这么看，Z世代认可游戏的艺术价值，视游戏为第九艺术，甚至将游戏视为个性化的内容消费方式。

Z世代可支配收入高，创造力惊人，并且热爱分享。他们可以在微信平台上发表自己的文字作品，将摄影作品分享在小红书上，也拍摄短视频、长视频上传到抖音、B站上。抓住Z世代的UGC平台成了炙手可热的风口，为资本所追逐，这个行业也诞生了越来越多的独角兽。

Z世代和UGC平台，是相互成就的关系。UGC平台降低了用户在文字、图片和视频的创作门槛；在Z世代创作热情的加持下，内容生态包罗万象又热闹繁荣，催化了一家又一家明星企业。

作为第九艺术，游戏有着无法替代的交互感。会有游戏平台出现，降低用户在游戏中表达的门槛。如果说《王者荣耀》的崛起代表着游戏的全民化，那么沙盒平台《迷你世界》会是撬动游戏创作全民化的支点。

迷你世界集成了沙盒游戏的主要优点，拥有无限的延展性和想象空间。和线性游戏不一样的是，沙盒游戏的最大趣味性，用户可以在像素世界中无穷尽的探索。

线性游戏的特点是，一切的情景和环节都是预设好的，玩家只能在预设的任务范围之内进行游戏。无论是成员或者游戏剧情，都不会出圈。这样的游戏，玩家的完成度相对较高，但基本上在“通关”之后就会被玩家放弃，因为没有新的挑战了。

在迷你世界里，最大的特色是非任务型。游戏不会强迫玩家，必须去完成某一项任务或者关卡，玩家是没有约束的，他可以参与到某一项任务，可以自己开辟出一项新的任务，也可以一直在游戏里游荡，无所事事。没有硬性的约束，用户处于高度自由的状态，可以单人玩耍，也可以和朋友组队，自己设计新的地图，或者加入陌生人的地图。

詹姆斯·卡斯在《有限与无限的游戏》里描述的，“有限游戏在边界内玩，无限游戏却是在和边界，也就是和‘规则’玩，探索改变边界本身。”从这个角度上来看，迷你世界正是属于无限的游戏，没有边界，有无穷的玩法和可能性。

用户可以凭借着自己的创造力，打造出各种神奇的地图。在游戏中，用户是游戏的导演和主宰，而不是根据游戏设计师的安排来进行，可以根据自己的偏好，自由创造和组合，从而完成一个理想的世界。

新内容品类的悄然蔓延

尽管被外界贴上了“国内MAU最高的沙盒游戏”的标签，但《迷你世界》并不仅仅像一款游戏。

玩家进入游戏后，可以在“创建新世界中”模块中创作地图分享给其他玩家，利用迷你世界提供的工具，玩家可以用方块堆积出动漫模型、小木屋、城堡、游乐场，甚至是整个城市；与此同时，玩家创作的地图会开放出来，第三方玩家也能在不同的地图作品中游玩。

《迷你世界》提供了一个内容选择的免费商店，而商店中的大部分作品都是由用户自己制作上传，开放给其他用户进行体验、分享、交流。

这使《迷你世界》又像是一个内容平台。

《迷你世界》用户中，每三位就有一位是内容主。Z世代的创作热情，促进了《迷你世界》内容生态的繁荣。以作品密度来看，《迷你世界》可能是青少年作品密度最高的平台。数据显示，2020年8月，《迷你世界》平台月活跃账户数量已悄悄超越1亿，其中超过6成为青少年。

2019年，科技行业最大的新闻莫过于华为被美国封锁，关于基础科学缺失的讨论在全国范围内掀起。一位青少年，在《迷你世界》中做了一张名为“5G领航”的虚拟沙盒作品，这张地图以芯片、主板为造型，内核为5G未来智慧城市，作者在作品简介中写道，“创作灵感来源于美国封锁华为事件，希望通过这张地图让更多人意识到中国科技的强大。”

《迷你世界》玩家作品：5G领航

另一张名为“记忆中的你”的作品，则还原了12年前汶川大地震中母亲用身体保护孩子的场景，作者在作品简介中写道，“以此纪念汶川大地震中逝去的同胞，你们曾经拼了命想守护的，他们已经长大了。”

《迷你世界》玩家作品：记忆中的你

《迷你世界》提供了一个平台，在这个平台上，创作者通过虚拟作品创作、表达自我，和他人互动。超过1亿人，在《迷你世界》提交了一幅又一幅作品。

高度自由、开放、在游戏中创作的模式，吸引了大批青少年参与其中。青少年或许无法用文字准确表达自己的思考，也学不会视频剪辑，但是他们可以轻易地在《迷你世界》中完成一个作品，用堆建方块的方式，向外界表达自己的生活、喜好与家国情怀。

对于年轻的创作者来说，在沙盒中创作从来不是考验。值得思考的是，Z世代青少年为什么选择沙盒游戏作为内容创造的平台？

区别于传统的文字和视频，沙盒平台的内容呈现方式是三维立体而非平面型。伴随着世界首部3DCG动画电影《玩具总动员》在1995年上市，越来越多动漫采取的3DCG技术，已经成为动漫行业的主流创作趋势。区别于平面型创作，3DCG的特点是利用动画软件立体作画。

在3DCG模式下，创作者在创作初期就要有立体浸入思维与空间感，这考验也进化着创作者。

3D沙盒类产品则为他们提供了天然的创作基础。在沙盒游戏中，创作者的视角始终保持着立体、全面与多维，这需要有一定的逻辑能力和立体空间思维能力。在传统游戏行业，沉浸式体验游戏内容并不新鲜，但进入作品中改写造物主的原有场景设定、或自己成为场景制造者等“颠覆体验”却很少，这令玩家乐此不疲。

《迷你世界》玩家以3D形式诠释“平行宇宙”

相较于传统的文字、图片和视频平台，在沙盒中创作所附加的交互体验是截然不同的。

在其它内容平台上，单向的内容输出更像广播行为，用户和创作者分工明确，一个输出内容，一个观看内容，局限性地进行互动。而在沙盒内容平台里，用户不仅仅是一位阅读者，更是一位体验者和创作者，用户与内容、与其他用户都有着更强的互动性，这也导致沙盒类产品的内容渗透力与消费性，远超过其他内容平台。

从游戏到内容平台

尽管沙盒游戏开放、自由的特点和内容平台十分相似，但很少有人把沙盒游戏视作内容平台，《迷你世界》是行业第一款成为内容平台的游戏。因此一个值得探讨的问题是，当内容创作的载体变成游戏时，平台自身要如何进化？

迷你玩创始团队的几位成员为老游戏人，在引擎能力、产品打磨等方面有丰富的经验。在明确了做沙盒内容平台目标后，迷你玩需要一个具有平台生态化能力的掌舵人，因此邀请周涛加盟迷你玩。此前，周涛曾担任腾讯微视、应用宝等项目总负责人。在周涛看来，《迷你世界》和微视一样有着内容平台属性，和应用宝类似有着作品分发属性，创作者生产内容，平台将作品通过大数据分发给用户，创作者也能收到回报。

基于自身沙盒能力的优势，《迷你世界》在平台化的道路上，参考了大量内容平台的运营经验。

“我们的用户年龄层其实跨度非常大，虽然以青少年为主，但也有相当一部分用户是大学生、甚至成年人。因此，我们一直在不断加强平台的创作工具，根据不同的用户情况，来逐步降低创作的门槛，并不断地完善这个年龄链条。”周涛表示。

在《迷你世界》中，普通用户可以用一个个方块堆积搭建；有一定逻辑思维的用户可以用触发器进行剧情、场景制作；掌握一定编程知识的用户可以直接用lua脚本。迷你玩甚至开发了少儿编程工具“Minicode”，“如果有青少年在玩的过程中发现编程的魅力，就可以直接上手学习少儿编程。对他们来说，熟悉的场景，一样的逻辑思维，只是换了个工具这么简单。”周涛称。

迷你玩自研少儿编程工具Minicode界面

13岁的陈锴欣是《迷你世界》TYS工作室的室长，在参与《迷你世界》暑期玩家沙龙活动时接触到了编程工具“Minicode”，而后主动学习编程，用编程创造的作品在迷你世界收获了百万下载量。

陈锴欣用利用“Minicode”编程创作的作品：

星球大战

“短视频需要剧本、演员、拍摄、剪辑，但沙盒工具的完备意味着用户一个人就可以完成一个内容作品，从这个角度讲，门槛可能更低一点。”周涛认为，伴随着新兴内容的发展普及，创作门槛本身是逐渐降低甚至是消失的。

平台化生态是很多游戏都在尝试的方向，硬核玩家参与游戏开发的案例，在游戏史上并不少见，然而相应的扶持模式却并没有成为主流。在内容平台，商业回报是创作者持续创作的重要激励，游戏作为工具的创作平台亦不能例外。

周涛称，“对于平台来说，建立起开发者生态，需要平台能力和流量的双重支撑，在初期尝试过程中可能并非易事。开发者是内容平台生态中非常重要的一环，既需要平台过硬的能力和流量给开发者信心，也需要通过完善的运营扶持体系，为开发者尽可能减少创作的‘后顾之忧’。”

1亿的月活跃账户，形成了《迷你世界》流量基础，这同样是创作者的受众基础。在创作者扶持上，《迷你世界》给的扶持已经比肩头部内容平台。2019年9月，迷你玩公布了开发者扶持计划，目前超过千万元的扶持金额已经分给了开发者。

和其它内容平台有类似，迷你玩和开发者的合作模式为，开发者上传作品时，可以在某些环节或者道具设置付费点，玩家下载作品时可以通过看广告、游戏付费、游戏内购等方式解锁这些环节、道具，开发者也因此获得收入。

《迷你世界》现有的头部开发者里面，最年轻和最大的刚好是一对父女，女儿年纪为11岁，爸爸34岁，他们的名字为“樱桃”。34岁的爸爸带着11岁的女儿一起在迷你世界做开发者，从糖果屋到城堡乐园，再到魔法学院，父女联手创作的作品下载量超500万，也成为了《迷你世界》首位百万收入的开发者。

开发者的肯定给了《迷你世界》很大的信心，一年后的扶持计划中，扶持金额提升到了一亿元。

不断进化的游戏开发

对内容风险的防控，往往是考验内容平台实力的标准之一，当主流用户为青少年时尤为如此。作为一个全新的传递信息的介质，沙盒作品对平台的监管能力提出了更高的要求。

传统的文字、图片和视频作品是二维结构，平台可以用人工 AI方式来排除风险，甚至视频也可以切片成不同桢数来排查图片风险。但对于沙盒平台来说，三维结构的产品成了平台最头痛的问题，平台无法将作品切片来排除风险，风险因素可能存在于作品的每一个角度。

除了加大审核力度，平台没有别的选择。如同创作者会根据不同的角度审视作品一样，内容的审查也必须多角度出发。同一个作品，必须360度人工查看。

“沙盒UGC平台其实是一个比较新兴的领域，我们一直在摸着石头过河，不断探索。尤其在内容审核方面，完全没有什么前人的经验可以借鉴，“周涛称，“《迷你世界》的产品基础源自我们自主研发的引擎，技术门槛很高，加上内容三维立体的特殊性，导致需要大量的精力与成本投入在审核技术，这非常考验一家企业的技术创新能力。我们陆续接入一些大厂的审核，目前，除了加强人力审核，我们还必须不断研发更加高效、创新的审核技术出来，才能确保青少年健康、无忧的内容消费。”

而作品健康是内容平台长远发展的必要条件。将沙盒内容生态化发展确立为迷你玩战略目标之后，迷你玩更加重视内容生态的健康。

周涛认为，现在的《迷你世界》已经不仅是一款游戏，更是一个极具影响力的青少年文化品牌，青少年通过《迷你世界》以三维立体的方式来表达自我，来阐述对世界的看法，更为成年人提供了一个理解、观察青少年的全新视角。

后记

游戏 内容的发展路径，给游戏行业提供了参考，让从业者看到沙盒游戏品类发展的另外一种可能。相比于国内现在占主导地位的手游，沙盒游戏相对高昂的开发成本以及未知的变现潜力，让许多游戏厂商望而却步，也令《迷你世界》在沙盒赛道异军突起，领跑市场。

而当沙盒游戏成长为一个可容纳变现全链条的内容生态对外开放，创作游戏如同创作视频一般简单，自下而上的内容浪潮也许将孕育一个与现状大不相同的行业格局。

迷你玩代表的中国厂商，正在用实际行动，为所有的内容、游戏从业者展示全新的可能。