越来越被世界瞩目的日本动画都是怎样制作出来的呢？日本动画网站「アニメ！アニメ！」联合「Tokyo Otaku Mode」、「Bahamut」做了题为《这些制作出世界瞩目日本动画的工作室正在开创未来》的大型企划，采访到诸多日本知名动画公司和动画人。

本次渣翻采访的对象，是 CG 擅长的Graphinica ，比较奇特的点大概就是虽然已经成立十年，在独立元请多部作品之后依然坚持绝不放弃外包承接工作吧（？）

做出《SSSS.古立特》《乐园追放》的Graphinica

进击的姿态下“外包工作绝不放弃”的理由是？

Graphinica 是一家制作过 3DCG 等各式各样作品的动画工作室。

这家工作室在2014年制作了 3DCG 动画电影《乐园追放 -Expelled from Paradise-》，在2017年作为元请方做出了西尾维新和中村光原作的 TV 动画《十二大战》，活跃的范围日渐扩大。

Graphinica 的目标指向何方？

我们采访到社长伊藤畅启和 CG 监督筱原彰郎、宫风慎一。

[取材 · 构成 = 藤津亮太]

Graphinica 代表作：《少女与战车》（负责 3DCG 部分）、《乐园追放》、《十二大战》、《HELLO WORLD》（2019年9月公开预定）等。

—— 2014年的《乐园追放》、2017年的《十二大战》，然后是今年将公开的《HELLO WORLD》，近几年 Graphinica 给人的感觉是在“进攻”的姿态。

伊藤：我们公司到今年春天已经成立10年了。

和成立之初时相比，规模扩大了5倍，在这10年间我们也培育出很多动画创作者，可以说“做自己想做的东西”的氛围高涨起来。

我认为这是创造机会挑战各种作品的结果。

—— 《乐园追放》是东映动画的企划，是出于什么原因接受的呢？

伊藤：制作《乐园追放》的时候，恰逢我们在札幌设立工作室，致力于招募新人才的时期。

当时我们有自信可以做好，而且也是培养新进动画人的机会，所以我们的判断是“这是要接受的作品”。

当然确实遇到的一些障碍，但是以水岛精二监督为中心，制作人员们通力合作交出了一份获得好评的作品。

—— 到《十二大战》的时候成为元请制作，这是一部不是以 3DCG 而是以手绘为中心的TV动画，和以往 Graphinica 参与的动画完全不一样。

伊藤：其实挑战 TV 动画这件事我们已经想了很久。

艾回一方的工作人员找到我们后，就开始制作了。确实 3DCG 是我们的立社之本。

但是我们最后得出的结论是，不拘泥于全 CG ，而是在允许的条件下怎样能做到最好，对于这部作品来说以手绘为中心比较好。

另一方面，在动作场景中，3DCG 监督也施展了他的才能。

今后我们会更加完善自己，3D 动画人也好手绘动画人也好，结合双方的风格，创造出最合适的体制。

—— 今后会把重心转向成为元请制作工作室么？

伊藤：暂时没有这么想过。为了配合公司成长，从承包转为元请的工作室有很多，但是我们不会放弃数码相关的外包工作。

我们的打算是一边继续接受其他工作室的委托，一边慢慢增加自己做主导的作品。

—— 这样做的原因是？

伊藤：我们公司是Memory-Tech集团下的一员，这个集团是一家专注于视频制作和光盘制造的企业。在集团内，有在动画后期制作领域非常厉害的 Q-TEC ，专门从事音响制作的 PONY CANYON ENTERPRISE ，长于编辑的 REAL-T 等等诸多公司。

通过各公司之力为日本娱乐行业做出贡献，是集团全体成员的意愿。

我自己也认同无法为行业做出贡献的公司不可能持续发展的理念，因此为了让 Graphinica 能继续成长，没有必要停止为其他作品做些事情。

—— 回顾过去的10年，可以称之为转折点的是什么时候？

伊藤：在东京之外的地方开展活动可以说是转机的开始，现在我们在札幌和京都都有工作室。

因为在地方遇到了很多想一起在 Graphinica 做动画的人，于是就在这些地方开设了工作室。

想在地方从事创造性工作的人一点也不少，今后也会积极增加地方据点，我觉得这也是在为动画产业做出贡献。

—— 您认为 Graphinica 的优势之处在哪里？

伊藤：其中一个是对社员的培养。

在过去10年里，我们积累了很多专业知识，可以教给刚加入公司的年轻动画人，使其能迅速的在制作现场发挥作用。

我们公司最早是从来自 GONZO 数码部门的62个人开始的。即便加上年轻的动画人，整体经验值也没有减弱的原因，我想就是对社员的培养吧。

在这一点上，从公司设立之初起就得到板野一郎监督非常有力的支持。

板野监督在技术方面非常厉害，除此之外还教给新人们创作者应该有的视点和工作方法。

还有一点就是刚才所说的，我们还在接受外包的工作。

—— 外包工作对工作室增强实力很有用吧。

伊藤：是这样的。做外包工作的过程中，会遇到各种各样的事情、各种个样的人。

如果只是单纯做自己公司的作品，会发现自己做出的东西会在某方面有倾向性。但是如果做外包工作，可以受到来自外界的刺激。

这对创作者来说是成长的机会。

从这个意义上来说，我很感谢和我们一起工作过的业界顶级动画人们。

—— 会有机会听到动画爱好者们的声音么？

伊藤：我们基本还是在国内活动，主要是在国内参展的时候有交流吧。

除此之外就是在 SNS 上了，有时候会看到有人说“人设画的不错啊”、“人设不错的话应该会是好看的作品”之类的。

今后如果有机会的话，希望跟海外的粉丝们也可以保持这样的接触，有在考虑举办 Graphinica 自己的活动。

无论如何，想跟粉丝们有更多的沟通。

—— 2019年作为元请制作的作品，公布的有 TV 动画《Re:Stage! Dream Days♪ 》，以及之前提到过的《HELLO WORLD》。

伊藤：动画制作公司梦太前年12月加入了我们集团，一起制作了前作《Re:Stage! 》。

而《HELLO WORLD》将是我们公司成立十周年的纪念作。

这次也是和东宝、以及《刀剑神域》的监督伊藤智彦老师合作，我们自己的动画人也参与创作的原创企划。

对于 Graphinica 来说，这部作品应该会成为另一个转折点，请大家一定要期待。

—— 二位是如何加入 Graphinica 的呢？

筱原：我原本是在 GONZO 的，跟着大家来到了这里。

因为当时自己还年轻，觉得“啊，变成这样了啊”（笑）。

所以对公司的感觉还有“不知不觉变得这么大了”。

宫风：我曾经是自由人，5年前原本只是应聘了 Graphinica 的工作，在这期间被招募进了公司。

成为这里的一员是个很棒的决定。

我不仅可以做 3DCG 、编辑、摄影等等的工作，公司在经营管理方面也很让人安心。

—— 筱原老师参与过《交响诗篇 超进化2》，宫风老师参与了《SSSS.古立特》，这两部作品都是话题作。宫风老师在《SSSS.古立特》里负责了哪些呢？

宫风：《SSSS.古立特》里有怪兽和古立特人战斗的场面，想要用特摄的风味表现出来。如果只是看起来像特摄或者像穿着玩偶的程度，应该做得到吧。

让怪物看起来像真实存在的生物，我觉得才是挑战。

筱原：这部作品我也看了，看得很开心。

比如说，对于一个效果，很少有“一定要用 2D ”这样的限制。

因为秉持的是“觉得帅气就可以”的精神，动画人各种各样放飞的构思就出现在画面里，我觉得非常棒（笑）。

这样的工作并不是看起来的那么容易。

—— 我感觉到有很多机位的角度。

宫风：其实没有很多。

因为在画分镜的时候故意省去了脚下的角度，这样做有很多帮助。

机位经常放在古立特人或者怪兽的脚下，很有冲击力，脚下自然就看不到了。

摄影能做到很多，改编视点也是 3DCG 的优势之一。

但是当机位大幅度移动时，背景也需要时 3DCG 制作的，这时就要注意不要超出 TV 动画的范围。

—— 《交响诗篇 超进化2》的主要角色安妮莫奈和优莱卡，变身少女姿态是用 3DCG 做的吧。

筱原：我们用在这里的经验是从《乐园放逐》积累来的。而且仓岛亚由美老师也参与了检查，告诉我们 2D 作画是处于怎样的考虑等等信息。

再加上年轻人们的努力，2D 和 3D 就很好的融合在一起了。

宫风：我在《交响诗篇》也帮了点忙，感觉自己做了相当有难度的事情呢（笑）。

筱原：（笑）

宫风：比如说有激烈移动的动作场面，抓住对方的手这种画面稍有偏移一般是没什么问题的。

但是在《交响诗篇》这种非常自然的作品里，轻微的不协调感就是致命的。

这不是 TV 动画可以解决的问题，要是剧场版的话就总会有办法。

筱原：这次的情况是有些问题因为时间原因还是放弃了。

如何表现阴影等方面还有很大的改进余地，我想尝试更有创造性更有效的表达方式。

我正在为此和周围的动画制作人员讨论，准备尝试一些新东西。

—— 制作《SSSS.古立特》的时候时间充裕么？

宫风：进展状况还不错， 3D 运作良好算是原因之一吧。

3DCG 可以在事前先做好大量准备，这与手绘动画的制作流程不太一样。

所以只要进度能分配的像《SSSS.古立特》这样合理，我觉得会有利于 3DCG 的传播。

—— Graphinica 即将迎来成立10周年，在这些年里有哪些大变化呢？

筱原：从角色塑造方面说，《乐园放逐》不是变化很大么？

5年之后的现在，制作角色的方法和品质又达到了与那时完全不同的程度。

我已经用 3DCG 画了10年，我所追求的东西也没变过，只是表达方法和过去相比有了不少变化。

—— 之前在对伊藤社长的采访中，他提到板野一郎老师对员工们的成长有很大影响。

筱原：是的，板野老师不仅会在公司定期举办讲座，还经常亲自检查。

宫风：《SSSS.古立特》的检查板野老师就有来帮忙，电影《ULTRAMAN》的工作也邀请了他。

筱原：板野老师的讲座内容也不局限于 3DCG ，还有很多手绘作画的内容，以及分镜、演出的学习等等。

宫风：我进到公司听过讲座之后，觉得它比单纯的技术教学更有意义。

我在讲座中学到最重要的东西，是“如何给出想法和答案”，有机会切实体会到了发散思维的重要性。

—— 平时会看粉丝的反馈么？

宫风：《SSSS.古立特》播出的时候有搜索看。

虽然播出的时候作品已经完成了，即便是看反馈也做不了什么了。不过每播出一集，马上被猜出参考的是哪部作品，就会很高兴。

说明大家能够理解我的目标。

从这点来看，如果想声援动画制作人员，我觉得写在 SNS 上应该是最快的，我一定会从哪里看到的。

筱原：我也是《交响诗篇》公开之后，担心观众的反应所以上网搜索了一下（笑）。

非常感谢大家的评论，如果在 SNS 上发表想法，我们会看到的。

—— 二位还有什么想对粉丝们说的吗？

宫风：Graphinica 是一家很纯粹的公司，我们会一边守护这里一边努力工作的……

筱原：希望加入我们的人越来越多，一起创作。

今后也会继续做出高质量的作品，敬请期待。