同为“七小福”成员的成龙和元华，虽然有着相似的经历，但如今身份地位却天差地别。

坊间盛传这对师兄弟关系不和，起因是成龙以400万片酬邀请元华参演电影《神探蒲松龄》。

元华婉言拒绝后，成龙为了让他回心转意，更是两次加价。

要知道400万的片酬，对于元华这种非主演的类型片演员来讲，已经是天价了，况且成龙还豪爽加价。

奈何元华心意已决，依然拒绝了成龙。

拒绝成龙之后，元华接受陈思诚的邀请，以45万元的价格在《唐人街探案2》中客串演出。

本是同门又多次相邀，元华都没给成龙面子，于是外界便误传两人之间产生了嫌隙。

对此，69岁的元华在接受媒体采访时，回应了这一传闻。

他表示当初拒绝成龙的理由有二：

一是因为年龄增长，已经拍不了高难度的动作戏了；

二则是因为当时成龙给出的价格太高，自己只是客串而已，如果消息传开，以后恐怕就没人敢再找自己拍戏了。

元华的这番言论获得了网友的一致赞赏，认为他真实又接地气，更难能可贵的是，作为出道数十年的老戏骨，依然能够保持清醒的自我认知。

对比如今时不时闹出点动静来的老艺术家，元华“任性”拒绝高片酬的做法，不知道会让多少老戏骨羞愧难当。

其实元华有此做法，也在意料之中。

就像网友常说的那句“因为自己淋过雨，才更懂得为他人撑伞”。正是因为元华自己的成名来之不易，所以才有了现在的珍惜羽毛的做法。

说起元华就绕不开“七小福”的名字。师从京剧名家于占元，同门师兄弟成龙、洪金宝、元奎、元彪等人，几乎成为上世纪香港影坛的半壁江山。

其中，元华由于身材好、人轻巧，他总是能够做到很多高难度动作，被公认是“七小福”中身手最好的武生。

身手了得也就罢了，元华本人非常能吃苦。练功受伤在所难免，但是诸位同门从未见他哭过鼻子。

他的师姐元秋曾说过：“学艺的前几年，演出是没有收入的。”

在此情形下，有很多师兄弟其实都会逃避演出，唯有元华不同，每次演出他都会参加，从不缺席。

也正是因着这份能吃苦、够坚定的信念，元华遇到了人生的第一位贵人——李小龙。

到了上世纪七十年代，随着香港电影业的蓬勃，京剧行当日渐式微。于老先生当初创办的“中国戏剧研究学院”已无法维持生计，迫不得已只得关门解散。

随即，成龙、元华等人便选择进入嘉禾做龙虎武师，也是在这里，元华遇到了李小龙。

他在李小龙主演的《精武门》中，客串了一个日本人的角色。

因为功夫底子好，跟头翻得又轻盈漂亮，元华还获得了“跟斗王”的称号。

加之精瘦的身材和李小龙十分相似，他也逐渐成为了李小龙的御用替身。

渐渐地，元华在提高自身演技和武戏的同时，也获得了李小龙的认可。彼时作为好莱坞中鲜少的华人面孔，李小龙用他的拳脚一步步地打出了一番天地。

而成功的Bruce Li也开始想让中国功夫走向世界，让中国打星在国际影坛站稳脚跟，于是便准备将身边优秀的武打师傅们带出国，一起勇闯好莱坞，其中就包括元华。

可惜造化弄人，随着李小龙的猝然离世，元华等人的好莱坞梦瞬间化为泡影。

不久之后，元华加入了师兄洪金宝创办的“洪家班”，在各种电影中做替身、跑龙套。

因为常做替身，武打动作又好看，元华得了一个“影后”的绰号——只有背影的明星武替。

尽管总是事与愿违，好在元华能吃苦，也能耐得住寂寞。在他的眼里，没有小角色，只有好演员。无论是龙套还是配角，他从未忘记过“敬业”二字。

就拿1985年的电影《僵尸先生》来说，元华在片中饰演一个特别重要的人物任老太爷任威勇，而这个人物实际上是一只僵尸。在片中有这样一个片段，是元华扮演的僵尸躺在雨水中，浑身爬满老鼠。

要知道在那个时代，还有没有先进的CG技术，所以都是“真老鼠”在元华的身上爬，而他本人却一动不动，维持着僵尸的状态。

这个画面光是想想都让人汗毛竖立，可想而知当时元华的心情。

也正是因为有着如此敬业精神和专业技能，元华也迎来了自己电影生涯的第一个高光时刻。

1987年洪金宝执导的动作电影中，元华饰演了大反派。戏中的他打戏干净利落，与主演洪金宝相比，丝毫不落下风。

因为这次对人物形象的成功塑造，也开拓了元华的戏路，还打开了他身上的喜剧细胞。

比如后来《情圣》《龙的传人》《龙行天下》等电影中，元华的喜剧表演，又让大家看到了他的搞笑天赋。

随着香港电影的日渐没落，元华又将重心转移到了电视剧市场。

其中最为令人印象深刻的，当属他在2001年的TVB大戏《封神榜》中，饰演的托塔李天王“李靖”一角。

他将一个慈父形象塑造得有血有肉，而“李靖”也成为了元华在电视剧荧幕上的标志性人物。

虽说彼时的元华已经渐渐有了一些名气，只可惜空有一身好功夫的他，却偏偏相貌平平，总是与主角始终未能真正做到主角的位置。

与此同时反观他的师兄弟，一个个都在影视上有了更高的建树。尤其是成龙，事业上早已急速发展，成为了继李小龙之后，另一个靠功夫在好莱坞站稳脚跟的巨星。

对此，曾有记者问元华：“看见师兄弟比你更有名气，你有什么想法吗？”

元华只是笑着回应：“看见他们成功我很欣慰，因为他们比我更加努力。”

虽然大家都清楚他是真心为同门师兄弟的成功而高兴，也知道他所谓的“不如别人努力”只是自谦的说法，但旁人听了还是不免为他感到心酸。

其实元华的表演能力和武术功底人所共知，相貌虽说不上风流倜傥，但也很有辨识度。可是从出道伊始，元华好像总是缺点“运气”。

论玩命和敬业，他丝毫不输成龙。

在喜剧电影中，也有很多高危动作，其中一幕需要元华高空跳海，本以为六七米的高度，实际上达到了20多米。

而在正式拍摄时，这个镜头要求元华被人推下飞机，当他从水里浮上来时心有余悸，事后他喝了两杯白酒才缓过劲来。

1982年在拍摄电影时，因为对手演员的失误，元华被竹剑刺入肋下，差点殒命，他对待电影的敬业程度可见一斑。

而他在《飞龙猛将》中叼烟下楼梯的片段，也被称为是香港电影中无法超越的经典动作之一。

尽管始终不温不火，又常以龙套角色出现，可元华始终不急不躁。所幸老天怜惜有实力的人，他终于在2003年迎来了转机。

那一年，周星驰筹拍电影《功夫》，独具慧眼地选中了元华出演“包租公”一角。

元华也凭借这一角色，迎来了自己演艺生涯的高光时刻，一举拿下金像奖最佳男配角、香港电影紫荆奖最佳男配角以及第一届全球华人金艺奖最佳演员奖，实至名归。

事实上，元华和周星驰在90年代就已合作过多次，比如《情圣》《龙的传人》等，所以元华能得到包租公这个角色，也是因为他的表演功力早已得到周星驰的肯定。

加之元华以前曾是李小龙的替身，众所周知，李小龙又是周星驰的偶像，选择元华也是有一定的情怀在里面的。

元华也是知恩图报的人，在多个场合都公开表示感谢周星驰。

吃过苦的人，总是能够更珍惜来之不易的任何机会。

因为《功夫》，元华也成功打入内地电影市场，出演了多部名导作品，如《道士下山》《唐人街探案2》等。

尽管在这个过程中，元华也参演了许多口碑“感人”的网大，但作为一名资深老戏骨，元华依然能够用自己的表演向观众证明“烂电影，也有好演员”。

有网友曾说：“元华在网络电影《倩女幽魂：人间情》中，将燕赤霞之所以塑造得很成功，是因为他在17年前就已经饰演过这个角色”。

提及“燕赤霞”，很多人会先想到午马老师的版本，诚然，午马版的燕赤霞经典无疑。但实话实说，元华版的燕赤霞与午马相较，不相上下。

老戏骨如此卖力的表演，也成为了影片中最为出彩的一个角色。以至于很多朋友都感慨：恍惚中，燕赤霞已经从男二号升级到了男一号。

相比于如今某些鲜肉、小花，手掌磕破了点皮都要哭天喊地，膝盖碰了点皮就要坐轮椅，大家还要夸奖这些“公主病”艺人们“好敬业”。

元华在出演《倩女幽魂：人间情》时已经68岁，但身手依然矫健，片中的众多打戏，多数镜头都是元华独立完成的。

他一如既往地用实力证明：我是演员元华，我还能演！

对于每部作品、每个角色，元华都是在用自己的经历来反哺作品，带着敬畏的心去塑造角色。他曾说过一句话：“只要我还能动，就可以演，还有人跟我聊天，我就会一直演下去。”

作为老戏骨，元华是如今为数不多还保持清醒的老演员。回归到他与成龙之间的高片酬的事情，他知道出多少力、拿多少钱的道理。

而这份敬业和清醒，无形当中不知打了多少所谓“老戏骨”的脸。

这几年，不知道有多少老戏骨陷入了“晚节不保”的争议中。

有些老演员沉迷于上综艺、卖情怀，每每出现必得是旧作撑场、新作全无，活跃在舞台上全靠透支经典，被批吃相难看。

也有人赶上新潮流，沉溺“直播带货”难以自拔。带货质量良莠不齐，还频频贡献翻车“名场面”。

也有老戏骨现在的接戏水平，一言难尽，沉沦在烂片中不可自拔。自己拍还不算完，还把手伸向了“导戏”，把经典剧作毁得一星差评满天飞。

追名逐利、为稻粱谋，这是人之常情，我们都能理解，但“老戏骨”们一根一根地拔掉自己的“金羽毛”，观众们实在难以接受。

对比之下，在高额利益的诱惑之下，元华的清醒何止是在打脸那些老戏骨们，在演艺界都是难得可贵的存在。

从影数十载，元华极少成为娱乐头版新闻，不喜欢抛头露面，从来不是八卦杂志追逐的目标，也不曾参加过任何综艺。

于他而言，始终将自己定义为一名“演员”，除了表演再无其他。正如周星驰所讲：这才是“专业”。

正因如此，才能让他继续活跃于荧幕上，成为了名副其实的“金龙套”。