1992年，一位老人开始了对后世影响深远的第二次南巡，发表重要“南方谈话”。

他铿锵有力的语言，为当时暮气沉沉的中国社会注入了巨大的活力。对于嗅觉敏锐、敢闯敢拼的年轻人，那年真是一个大好的春天。

经济繁荣发展，唱片业迎春天

经过一年沉寂后，内地歌坛迎来了好春天，音像行业逐渐摆脱单一的国营经济模式，开始了多元化发展。

北京涌现了魔岩、大地、红星、正大、新星座等外资或中外合资唱片公司，也有星碟、银碟等私营公司。多形式的唱片公司为歌手们提供了更多机会。

其中代表便是“萌叔”韩磊发表了耳熟能详的《走四方》后爆红；丁武组建的唐朝乐队发表的成名歌曲《梦回唐朝》掀起了重金属狂潮。

当年的春晚，毛阿敏、刘德华、张雨生分别代表内地、香港和台湾一起合唱《心中常驻芳华》。此举意义重大，对促进大陆音乐的发展而言至关重要。

张学友获封歌神，四大天王屠榜

1992年，香港《东方日报》第一次用“四大天王”为香港乐坛四个新的领军人物册封冠名，这个说法由香港“演唱会之父”张耀荣（另一说法为方逸华）提出。这个词汇被重新赋予商业和炒作噱头，四人频频出现在各媒体报道之上，香港“四大天王”的统治时代正式开启。

“四大天王”的概念炒作是空前成功的，它使得原本各自为阵香港艺人及娱乐公司在一个大概念下被集结一起，增强了香港娱乐产业的竞争力和影响力，从而更有利地抢占娱乐市场，聚拢了大量的消费群体。

实际上，当时郭富城还没出粤语唱片，但由于郭发展势头迅猛，因此把他和刘、黎、张这几位香港最红的歌手并称“天王”，没想到他们竟然长期屹立不倒。

他们四人在华语音乐市场里战绩彪炳，四大天王时代是粤语歌坛最后的巅峰，和邓丽君一样是不可复制。

曾经有无数个明星被“册封”为另外的“四小天王”或者“第五天王”，但是他们都很快的被真正的四大天王淹没掉。

事实上，刘德华上半年发展并不顺，《爱的空间》反应平平。幸好后来跳槽“华纳”， 推出《真我的风采》、《独自去偷欢》等歌，令他出尽了风头，并蝉联了“十大劲歌金曲最受欢迎男歌星奖”，势头有增无减。

《真我的风采》专辑是刘德华极具代表性、90年代最火的专辑之一，几乎每首都很经典，每首都可以拿来当主打歌曲，精彩程度让人陶醉。

论实力和销量，张学友自是佼佼者。年中的唱片《真情流露》使他成为香港第三个单张专辑超“八白金”的歌手。

专辑里的歌曲首首大热，包括《爱得比你深》、《分手总要在雨天》、《偷闲加油站》、《相思风雨中》、《暗恋你》、《明日世界终结时》等。

而下半年的《爱火花》还没有推出市面就有“六白金”的订单，当中的《还是觉得你最好》、《你是我今生唯一传奇》也为学友赢得不少奖项。

张学友的耀眼表现令广播界的女强人俞铮振奋不已，在“劲歌金曲总选”颁奖礼上称他为“歌神的接班人”。

张学友的唱片在台湾，香港，新加坡，马来西亚等地都取得非常炫目的销量。成为为华语乐坛的销量保证，乐坛前辈谭咏麟更是表示张学友是香港乐坛的良心。

黎明出生在北京，4岁时候才移居到香港，成名后，仍以一曲《我来自北京》向所有港人及歌迷告知自己出身。

《我来自北京》有国、粤两种语言版本，由Keith作曲，粤语版作词为刘卓辉、国语版作词为Kondo，几乎没有人知道，这是一首翻唱改编歌。

早在1989年，伊能静推出的歌曲《怪盗亚森罗苹》就是同样的旋律，而且还是粤语版。

另外，《我的亲爱》是黎明的经典歌曲，也是1992年的一支单曲，和《但愿不只是朋友》、《一夜倾情》、《我爱ICHIBAN》同样受欢迎。

郭富城逐渐把发展重心移回香港，推出粤语唱片，整张专辑制作水准甚高。

其中的词曲人包括：伦永亮、周礼茂、潘源良、江港生、林振强、钟定一、郭小霖、胡伟立、周启生、小美、因葵等，各个都是大牌，华星可谓是下足了工夫。

其中《第四晚心情》、《我为何让你走》分别获得“十大劲歌金曲总选”和“十大中文金曲”的歌曲奖。

女歌手大放异彩，叶倩文笑傲群芳

王靖雯于1992年从美国返港并重新踏入乐坛，唱片《容易受伤的女人》一推出即卖断市，销量迅速冲破白金，碟内主打的《容易受伤的女人》横扫全港，更在各电视台的音乐颁奖礼中勇夺金曲，声势可谓一时无两，令她一举跃入香港一线女歌手的行列。

同样令人眼前一亮的还有林忆莲，由林振强作词，伦永亮编曲的《醒醒》，是一首激情励志，扣人心弦的劲歌。

音乐路走多元概念的林忆莲，以一身黑色素装，劲暴的舞姿、迷人的眼神、绚丽的舞台，闪电般的舞速，动作刚柔兼济，表情一一到位，让人瞠目结舌。

留学回港的陈慧娴，推出粤语专辑《归来吧》取得了四白金的销量成绩，主打歌《飘雪》被内地听众所熟知，另外一首歌曲《红茶馆》获得香港电台十大中文金曲奖。

《归来吧》成为一个国内娴迷认识陈慧娴的里程碑，KTV点唱率极高。

叶倩文凭借专辑《红尘》卖出了超过四白金的出色成绩，将一众女歌手远远抛在了身后。

其中歌曲《情人知己》获香港十大劲歌金曲奖，这首歌是周华健《让我欢喜让我忧》的粤语版，被誉为实至名归的经典之作。

叶倩文音域跨度上乘，风格多变，她的歌声让人有种说不清的畅意。在对手难觅的情况下，Sally再次蝉联了"最受欢迎女歌星"大奖。

功成引退，寻梦远走，或时运不济

在新时代到来之际，香港的第二位“歌神”谭咏麟依然在唱。但第一位“歌神”许冠杰决意急流勇退，一众八十年代歌星到场送歌以别这位为粤语乐坛开山辟路的大哥。

已经日渐淡出的陈百强也准备退休，举行三场“告别演唱会”，并宣布于年底告别乐坛；不料5月18日，陈百强以酒送服安眠药后昏迷，次年便因逐渐性脑衰竭而去世，终年35岁，令人不甚唏嘘。

BEYOND虽然还是香港的头号乐队，但此时的他们已经半只脚奔赴东瀛寻觅音乐理想。

或许，他们已经看到了香港乐坛的乱象。其离开之意，在黄家驹的话中已有端倪——“香港没有乐坛，只有娱乐圈”。

但当年他们回归摇滚初心而发表的专辑《继续革命》，编曲精妙、可谓首首精品，令人回味无穷。

而当时李克勤发展并不顺利，虽然凭借《红日》获得年度十大劲歌金曲最佳音乐录像带演出奖。

但是，李克勤星途没走多久就开始暗淡了。其中歌词“命运就算颠沛流离”是李克勤用来给自己打气的，却迟迟等不来他的春天。

另一全才歌手黄凯芹也选择了“飞图”，出了第两张唱片，其中《传闻》中，由内地音乐人许建强创作的歌曲《晚秋》在内地爆红。

奇诡的是，依然无法抵挡黄凯芹的下沉之势，也没有太多人知道，这首歌的粤语原唱者是陈汝佳，真正得益的，竟然是后来演唱国语版的毛宁。

的确，92年并没有什么出色新人，较引人注目的是张智霖和许秋怡的组合，他们的《现代爱情故事》和《片片枫叶情》红遍了粤港大小卡拉OK。

同样曾航生和何婉盈《再见亦是朋友》同样红遍KTV，曾航生凭借省港杯歌唱大赛出道，《再见亦是朋友》被喻为十大婚外恋歌曲之首。

国语版是李翊君的《萍聚》。

直至今日，曾航生依然凭借发烧唱片、电视剧奋战在娱乐圈，笔者有幸，在18年后担任他的唱片制作人。

而笔者在若干年后有幸担任其制作人的另一香港艺人叫李国祥，可以说，李国祥是为数不多在四年天王统治年代能稍有所成的歌手。

当年推出《摘星的晚上》、《余情未了》等歌曲相当爆红，至今流传，力压郭富城夺得新秀男歌手金奖。

李国祥与梁汉文是新秀同期，李国祥形象俊朗，声线特别，唱功硬朗，无奈，当时四大天王杀伤力太强，几家唱片公司垄断了媒体传播，联手绞杀其他中小唱片公司。

以至于后来，歌曲《总有你鼓励》虽人人能唱，但多数人却不知原唱者李国祥和伦永亮，或许，与黄凯芹相比，已不算难堪。

要知此时，苏永康、许志安、张卫健等新力军早已经出道几年，均无法冒尖。

回首“四大天王”时代，满满的都是回忆，这个时代是无法复制的，无论是哪一位天王，从实力到相颜值，他们每一个人的都能秒杀现在的小鲜肉。

过去的我们，谁不曾唱过他们的歌，跳他们的舞，剪同他们相似的发型，过着属于我们自己的青春。

不知未来，是否还有机会等来“四大天王”同台演出的场面。