第四部分 封建社会向资本主义社会过渡时期

第五章 巴洛克时期的音乐（1600-1750）

第四节 主要音乐代表人物

向阳光

四、乔治·弗里德里克·亨德尔

（二）艺术成就

亨德尔是巴洛克后期最大的意大利歌剧作曲家，也是一位多产音乐家。他一生创作了《阿尔西纳》、《奥兰多》等46部意大利歌剧，除5部外，其余都是在伦敦创作的。有36部是1711—1740年间在英国演出的，其中《尤利乌斯·凯撒在埃及》（1724）、《塔梅拉诺》（1724）、《罗德琳达》（1725）、《奥兰多》（1733）等剧，丰富多彩的音乐和深刻的戏剧性都臻上乘，为同时代歌剧中不可多得之作。后因反对势力迫害，作品遭禁演，剧院被迫倒闭。享德尔的歌剧绝大多数是正歌剧，并按照意大利正歌剧的体例写作，即用宣叙调铺叙剧情，用与宣叙调相交替的返始咏叹调刻划人物的性格和内心世界。

剧中每一个重要角色都有各自的咏叹调，用来发挥她或他的声乐技巧和戏剧表现力。严谨的复调织体的咏叹调，常和弦乐重复人声的民歌型歌曲或节奏鲜明的舞蹈歌曲互相映带。无伴奏的清宣叙调也常和旋律性较强的伴奏宣叙调相间使用，以适应不同的戏剧表现的要求。有时清宣叙调、伴奏宣叙调和咏叹调或叙咏调自由结合在一起，如《奥兰多》第二幕男主人公梦见地狱幻景受到刺激、失去理智的疯狂场面，就是一个包含多种音乐体裁的复杂结构，亨德尔为了表现奥兰多失去理智，还第一次采用了五拍子（5/8）的节拍，后来在他的晚期歌剧《伊梅内奥》（1740）女主人公装疯一场，也用了同样的表现手法。

例53

18世纪30年代当意大利歌剧在伦敦遭到冷遇时，亨德尔不得不改弦易辙，转向清唱剧的创作。他的清唱剧使用英文歌词，由英国人演唱，是一种为英国观众而写的新型作品，但上演之初并不成功，只是经过了十多年时间，才受到普遍的欢迎。因此，亨德尔在英国也获得了极高的声誉。亨德尔的曲风雄伟、崇高，所创作的清唱剧是戏剧性的英雄史诗。亨德尔毕生写过《弥赛亚》、《扫罗》、《以色列人在埃及》、《参孙》等23部清唱剧，其中19部是在英国演出的，对英国音乐发生了深远的影响。尽管这些清唱剧的音乐还是和意大利歌剧一脉相承，但歌词全用英文，并取材于英国人耳熟能详的《圣经》（如《扫罗》，1739）和英国国教祈祷书（如《在埃及的以色列人》，1739），内容也切合当时英国人的爱国心理和民主愿望，因此受到英国听众的热烈欢迎。

30年代后期至50年代初，所作的《在埃及的以色列人》、《弥赛亚》（1742）、《犹大·马加比》（1746）和《耶弗他》（1751）都是他的不朽之作。这些清唱剧是在音乐厅里演出的，故而不属于宗教音乐，内容也不全是宗教题材，如《塞墨勒》（1743）和《赫丘利》（1744）是神话题材，《时间和真理的胜利》（1757）是寓言题材；《在埃及的以色列人》和《弥赛亚》等清唱剧则取材于《圣经》。清唱剧也和歌剧一样，由宣叙调、咏叹调、重唱和合唱组成。但在亨德尔的清唱剧中，戏剧的中心是合唱，也就是人民群众；有些清唱剧（如《在埃及的以色列人》还用了双合唱队，像巴赫的《马太福音受难曲》一样。

合唱可以叙事（如《在埃及的以色列人》），也可以参与情节的展开（如《犹大·马加比》，有时还包含着描绘的因素，如《在埃及的以色列人》中的合唱宣叙调《他带来了深重的灾难》，就有描写青蛙、苍蝇、虱子和冰雹的音乐；《弥赛亚》中的合唱曲《我们都如羊走迷》则用了巴洛克时期常用的“字句描绘”手法（例53），用背道而驰的旋律线描写“迷路的羊”，用一系列回音描写“偏行”，因为“偏行”的原文是“turn”，在音乐中作“回音”解，还用单音旋律描写“自己所走的路”。

除了清唱剧外，还作有管弦乐《水上音乐》、《森林音乐》、《焰火音乐》各一套，管弦协奏曲11首，大协奏曲42首，室内乐、组曲、序曲、恰空等多部器乐曲。亨德尔的器乐作品在他的全部创作中占有一定的比重，但是不如歌剧和清唱剧重要。他是一位可以和巴赫比美的管风琴大师。当年在英国演出他的清唱剧时，开幕前和幕间休息时常常要加演一、二首管风琴协奏曲，由他自己演奏。

作品4和作品7的12首管风琴协奏曲，很多是同《以斯贴》（1720，1732）、《亚历山大之宴》（1736）、《参孙》（1743）、《在埃及的以色列人》等清唱剧和合唱曲同时演出的。他的两卷哈普西科德组曲（1720，1733）中不仅有舞曲，还有咏叹调、变奏曲等乐曲，第一卷第五首组曲中的《和谐的铁匠》，是最有名的一首变奏曲。享德尔最重要的器乐作品，是序曲、组曲、协奏曲等乐队曲。他的歌剧和清唱剧的序曲，通常采用法国序曲，歌剧《里纳尔多》（1711）的序曲，则把教堂奏鸣曲融合在法国序曲之中。

作品6的12首大协奏曲也采用“慢一快一慢一快”四乐章的教堂奏鸣曲形式，这些作品不是真正的大协奏曲，因为独奏乐器组并没有和乐队分离，乐队常与独奏乐器组齐奏，或演奏短小的中间部分。两首乐队组曲《水上音乐》和《皇家焰火音乐》都以欢快活泼的舞曲为主，富于生活气息，都是亨德尔作品中最为雅俗共赏之作。享德尔的代表作品有：管弦乐曲《皇家水上音乐》、《皇家焰火音乐》、清唱剧《弥赛亚》等，《弥赛亚》中的《哈利路亚》流传最为广泛。在所有前辈、同人和后代的音乐家中，没有任何一个人能有亨德尔这样准确的把握力，抓住天赋的灵感，也没有任何一个人能像他那样在所有时候以艺术的远见，牢牢紧扣音乐的正确核心。

伟大的巴洛克作曲家亨德尔，是巴洛克音乐晚期与巴赫并列的音乐大师。他的才华主要在歌剧与神剧上尽情展现。神剧（Oratorio）是一种大型的音乐作品，通常同时使用管弦乐团、独唱家以及合唱团，起源于意大利的奥拉托利会举行的戏剧表演，它的发展大约在18世纪时达到巅峰。亨德尔一生创作了大约30部宗教和世俗神剧。他的第一部宗教神剧是1738年的《以色列人在埃及》，最后一部是1751年的《耶弗他》，这些作品成为此后一百年英国音乐中最受人欢迎的作品，同时也是最著名的神剧作品。

亨德尔的神剧当中，最著名的当属《弥赛亚》，他本人最为欣赏的是《参孙》。亨德尔也作有多首世俗性质的神剧，如著名的《塞墨勒》取材于希腊神话。亨德尔的大部分神剧都以英语写成，但是最后一部《时间与真理的胜利》当中，他回归了自己的母语德语。同时期的著名神剧还有巴赫的6部《圣诞节神剧》、《复活节神剧》以及《升天节神剧》。

在亨德尔和巴赫之后，海顿以亨德尔为榜样，创作了《四季》和《创世记》，贝多芬写过《基督在橄榄山》（不算很成功）。19世纪的神剧代表作有费利克斯·门德尔松的《以利亚》，取得辉煌成功，在当时大受好评。

到了20世纪，斯特拉文斯基在其新古典主义创作时期写过神剧《俄狄浦斯王》，取材于希腊神话。英国作曲家埃尔加写过多首神剧，其中最著名的《吉伦舍斯之梦》是否属于神剧音乐学者一直有争议；蒂皮特的《我们时代的孩子》受到了极高的评价，他的题材是纳粹对犹太人的屠杀。此外布里顿的著名作品《战争安魂曲》也被认为具有神剧的形式。由此我们也可以看到神剧的发展即使到了20世纪仍然是由英国作曲家主导的，这与神剧大师亨德尔在英国音乐史上的深远影响分不开。亨德尔最著名的神剧（清唱剧）《弥赛亚》精彩绝伦、气势恢宏与大众化，《哈利路亚》的世界广泛传颂，都使他的音乐与影响永世长存。

【作者介绍】

向阳光，湖南临湘市人，大学文化，中学音乐高级教师，国际作者作曲者联合会（CISAC）、国际音乐教育学会（ISME）、中国音乐家协会、中国文艺评论家协会、中国音乐著作权协会、中国教育学会音乐教育分会、中国民族管弦乐学会、中国音协二胡学会会员，中国诗歌网认证诗人，湖南省音乐评论家协会理事，中国音乐学院艺术水平考级优秀指导老师、今日头条优质文化领域创作者并颁授了‘头条青云获奖者’荣誉证章，曾被聘为《湘江歌声》《音乐教育与创作》湖南红网（文艺）专栏作家、湖南省教科院音乐评委、岳阳师院（湖南理工学院前身）音乐系客座教授、《乐苑园丁的歌》杂志副主编、《百年之歌》（诗歌集）特邀编委。

主要成就：“世界文化名人成就奖”获得者。先后在国家及省市级报刊网媒发表文艺作品、音乐评论、音教论文逾千首（篇)，500余万字。《沁园春·国庆感怀》《西江月·祖国六旬赞》《清平乐·党诞九秩感赋》《鹧鸪天·颂十八大》《捣练子·盛世召开十八大》《七律·贺建党百年》《浪淘沙·建党百年感悟》《江城子·晚舟归航》《如梦令·巾帼赞》《采桑子·重阳》《浣溪沙·贺‘神十二’》《水调歌头·大美我家乡》《诉衷情·新年词话》等150余首诗词，先后荣获中宣部、中国作协主管的‘中国纪实文学研究会’最佳奖、特等奖、金奖，文化部主管的‘中国世界民族文化交流促进会’金奖；

《中华辉煌》等2首歌词获湖南省文联一等奖。该诗词作品先后在中国作家协会主办的‘中国诗歌网’《诗刊》上发表，并荣入《永远的光辉》《颂歌献伟人·唱响中国梦》《颂歌献给党》《百年之歌》等7部大型诗歌集。

《献给老师的礼物》等8件作品参加中国国际名人研究院举办的艺术界名人作品展示会系列大展，并获铜鼎奖；《一颗璀璨夺目的明珠<春江花月夜>赏析》等2篇美学论文荣膺“世界学术贡献奖”金奖；《摭论素质教育中的器乐教学》等10余篇论文被中宣部、教育部评为一、二等奖；《试论音乐教育科研与教学实践》等8篇论文蝉联湖南省教科院一等奖；《金灿灿的岁月》等5首歌曲获全国征歌大赛金、银奖，其中《跟党迈进新生活》（词、曲）参加中央电视台“感动中国”2021“祖国，我为你骄傲”全国大型原创词曲大赛，荣获“十大原创金曲奖”，名列第二。

大赛组委会于2022.7.25在央视星光演播厅举行了“2022感动中国综艺盛典”，全程录像，现场直播，作品在央视的舞台上展示给了全国观众；《<跟党迈进新生活>内涵解读》等3篇音乐评论上了《湖南日报》（湘江周刊·艺风）、中宣部“学习强国”；《我的中华》《我们拥抱春天》等100余首歌曲入选《全国教师作曲家歌曲集》（上下）《中国当代优秀校园歌曲》《甜甜的歌-教坛作曲家特别专号》等10余部歌集。著有《音乐文化与素质教育》《中外音乐史学研究》《中国音教十家优秀歌曲专集》（向阳光优秀歌曲专辑）《向阳光声乐作品选》大型声乐套曲《临湘组歌》（十乐章）《五尖山之歌》（五乐章）等10余部，其中《音乐文化与素质教育》（课题专著）：

经湖南省教育厅审定，纳入全省中小学图书发行，后入选全国高校音乐教材，被上海音乐学院编入《全国高等院校音乐教育专业系列教材》（专业主干课程）。

此外，他辅导学生参加全国音乐知识大赛50多人次获一、二等奖，3次被中国音乐家协会音教委授予一等园丁奖；他指导学生参加全国音乐考级、省市“三独”比赛100余人取得良好成绩，10多次获中国音乐学院考级委员会、湖南省教育厅、岳阳市教育局“优秀指导教师”荣誉称号。他40余年来为湖南、湖北、江西、贵州师范大学音乐学院和中国音乐学院、武汉音院、西音、川音等10余所院校输送了大批音乐专业生。多次荣获临湘市人民政府、湖南省人民政府颁发的嘉奖证书和湖南省教育厅、湖南省人社厅颁发的贡献奖证书。《中国教育报》《湖南日报》《教师报》《音乐教育与创作》等曾对其作了“人物特写”、书评和“乐坛人物”介绍，艺术成就载入《湖南文艺六十年·音乐卷》（省文联）、《中国音乐家名录》（邓小平题签）、《中国专家大辞典》（人事部）等20余部历史存卷。